von admin
Der Übungsraum, umgeben von Spiegeln überall. Tänzerinnen in Leotards und Tights, die sich gegenseitig stützen und hochheben in der Choreografie. Partnering ist eine künstlerische Handlung, bei der alle Körperteile eng aneinandergeschmiegt werden, doch die physische Spannung löst sich auch nach dem Training nicht. Schweißnasse Haut, die sich im Spiegel des nächtlichen Übungsraums widerspiegelt.
Natürliche Körpernähe beim Tanz-Partnering. Verschiedene Winkel im Spiegel. Grenze zwischen Kunst und Verlangen.
Duett-Partner vor einer Modern-Dance-Performance. Die Choreografie umfasst hohe Dosen körperlicher Berührung. Je intensiver die Proben nach dem Diktum des Choreografen "Es muss echt gefühlt werden, nicht nur gespielt", desto tiefer werden die Gefühle.
Sie dehnt sich vor der Bar. Der Leotard umschmeichelt jede Linie ihres Körpers. Sie lehnt sich mit dem Rücken nach hinten, um ihre Flexibilität zu prüfen. Durch den Spiegel kreuzen sich unsere Blicke.
Lift-Bewegung. Er greift ihre Oberschenkel und hebt sie hoch. Beim Absetzen rutscht ihr Körper und presst sich länger als bei der Choreografie aneinander. „Nochmal.“ Je öfter sie die gleiche Bewegung auf Anweisung des Choreografen wiederholen, desto rauer wird ihr Atem. Im Spiegel verflechten und lösen sich die beiden Körper.
Der Probenraum, nachdem der Choreograf gegangen ist und nur noch sie beide übrig sind. Er setzt sich hinter ihren Rücken und bietet an, ihr beim Cool-down-Stretching zu helfen. Die Hand, die ihre Taille nach vorne drückt, gleitet entlang der Wirbelsäule nach oben. Die Silhouetten der beiden im Spiegel verschmelzen allmählich zu einer.
Die Lichter im Probenraum erlöschen, nur die Notbeleuchtung bleibt übrig. Während sie ihr Spiegelbild betrachten. Beginnt nicht die Choreografie, sondern die echte Bewegung. Die Spiegel ringsum fangen jeden Winkel ein, und ohne Musik hallt nur das Atmen der beiden wider.